Banda de bar

Tocar em bandas de bar é uma alternativa profissional interessante mas na maioria das vezes se torna um complemento financeiro e não a principal fonte de renda do músico. Existe fortemente prós e contras que listo abaixo:

Prós…

Poder tocar ao vivo com bastante frequência o que serve como mostruário da capacidade individual e atrai outras oportunidades, como alunos, outras bandas, outros trabalhos.
Experiência de palco aprendendo a lidar com ambientes e situações controvérsas.
Ampliar o repertório e tocar músicas ou estilos que normalmente não vivenciaria.
Espaço para desenvolver a capacidade de improvisar.
Dominar a dinâmica do repertório e se adequar a situação.
Retorno financeiro.

Contras…

Tocar muitas vezes em condições de espaço e som inadequados.
Tocar tarde da noite em ambiente com muita poluição sonora e ar carregado.
Tocando por covert artístico pode, muitas vezes, não ter retorno financeiro.
Lidar com donos de estabelecimentos que em alguns casos são pessoas trambiqueiras.
Tocar alguns repertórios que acrescentam muito pouco musicalmente.
Tocar para público desinteressado.

Muitos podem ser os erros de quem está começando a tocar em bares e formando a primeira banda. Por isso é fundamental uma estratégia de mercado e uma boa logística.

1 – Defina a região onde a banda vai atuar e faça uma pesquisa de mercado.

Existem bares na região e são suficientes? Se você planeja tocar apenas na sua cidade deve verificar se o mercado não está saturado com bandas demais em fila de espera.
Qual o tipo de repertório tocado nesses bares? Uma banda de bar é diferente de uma banda de baile pois ela possui uma identidade musical. Então deve-se avaliar se os bares da região comportam o estilo da banda.
Qual a faixa e condições de cachê? Isso é determinante pois o saldo cachê X gastos precisa ser positivo.
Pesquise bandas que atuam na mesma parte do mercado que a sua banda pretende atuar e faça uma avaliação estimada do desempenho dessa “concorrência”. Existe oferta de mercado para comportar mais uma banda?
Faça um levantamento com os donos de bares. Estão contratando? Precisam de mais bandas?

2 – Escolha o repertório. É fundamental observar alguns parâmetros:

Uma banda de bar tem que ter ao menos 40 músicas. O ideal é dobrar esse número.
É bom ter no repertório algumas músicas coringa, diferentes das outras e que possam criar um momento diferente no show.
É bom ter músicas que estão em alta.
Apesar de algumas música serem clichês obrigatórios, evitar tocar o que todo mundo toca.
Se adequar ao ambiente que planeja desempenhar.
Uma idéia é fazer ao menos um medley com vários hits.
Evitar músicas que requisitem complexidade estrutural. Por exemplo usar um instrumento exclusivo para a música (claro, isso é flexível).
Não tenha medo de experimentar, as vezes uma música que não tem potencial acaba surpreendendo ao vivo.
Avalie o repertório sempre, removendo as músicas que não estão funcionando, incluindo hits novos e se adaptando as mudanças sazonais.
Faça versões entregando a cara da banda e dando identidade.

3 – Escolha do casting musical. Essa pode ser a parte mais complexa pois você estará lidando com o imprevisível – o ser humano:

Opte por pessoas que trabalhem profissionalmente com música e que precisem viver dela.
Escolha músicos que tenham experiência e uma boa desenvoltura técnico-musical.
Evite os músicos que consumam substâncias ilícitas.
Procure saber do histórico e da postura profissional.
Coloque a estratégia da banda e verifique se o músico concorda e se adequa.
Trabalhe com pessoas entusiasmadas, com energia e que tenham objetivos concretos e claros. Que sejam verdadeiros profissionais da música e que sejam confiáveis, responsáveis e que contribuam com dinâmica.
Evite tocar com músicos que tenham muitos projetos pois você nunca conseguirá uma participação integral.

4 – Ensaios. A frequência, o tipo de ensaio, local, etc… deverá ser definido na estratégia da banda. É muito comum uma banda de bar ensaiar ao vivo, mas para músicos menos experientes isso pode ser arriscado. Claro, a informalidade do ambiente de bar faz com que ensaios de performance sejam desnecessários, mas isso não impede que os arranjos musicais possam ser planejados.

5 – Divulgação. Deve-se ter material para demonstração e usar todo o tipo de mídia, se enquadrar no momento, na realidade. De que forma?

Gravando pelo menos 3 ou 4 músicas que registrem o som da banda.
Tendo vídeos de outros shows mostrando a performance e a resposta do público.
Escrever um release que apresente em poucas palavras a banda, o repertório, as conquistas profissionais, com foto e referências.
Estar linkado em páginas socias da mídia como webpage, Facebook, Twitter, Orkut, Myspace, etc…
Construindo uma base de fãs que ajudem na divulgação e propagação do som da banda.

6 – Fechando shows. Procure saber quem e como abordar e faça de forma profissional levando o material ideal e se portando de forma coerente. Tente fechar negócio por um preço que julgue justo para ambas as partes e não toque de graça, isso só puxa o mercado pra baixo. Encare a realidade da situação e evite estrelismos, uma banda desconhecida pode ser muito boa, mas só terá espaço com o reconhecimento.

7 – Postura ética-profissional na hora de exercer o trabalho:

Evite atrasos e desrespeito com os horários.
Se adeque as regras da casa.
Não toque alto demais, o conforto do público exige a compatibilidade sonora com o ambiente.
Não misture pendências profissionais com o show.
Entenda que seu cliente é o público na sua frente e ele precisa ser respeitado e motivado.
Não misture álcool e trabalho, deixe o lazer para depois.

8 – Peformance, visual, marca: Bandas que fizeram sucesso são aquelas que criaram uma identidade visual, mesmo que seja uma banda de bar. Ter a roupa e o cenário certos, saber se movimentar e agitar a platéia, ter um logo e design é fundamental para criar a personalidade da banda.

9 – Renovação: todos os tópicos anteriores devem ser sempre revistos, pois uma banda que não se adequa a sua realidade acaba não sobrevivendo. Ir sempre em busca de lugares diferentes para tocar, renovar o repertório, trocar o visual, criar dinamismo e mostrar que está sempre em movimento, evoluindo e indo longe.

10 – Balanço: Uma banda é uma empresa e uma empresa que não se paga, não sobrevive. Deve-se fazer todo o cálculo de despesas X lucros e adequar a estratégia de acordo com o resultado. O que é…

Despesas:

Tempo, e isso inclui tirar músicas, ensaiar, se deslocar, tempo para realizar todas as atividades relacionadas a banda.
Quanto custa para se deslocar pro show, para os ensaios, para fechar os shows, etc…?
Alimentação enquanto estiver exercendo a atividade.
Desgaste do equipamento.
Acessórios descartáveis, como cordas, baquetas, peles de bateria.
Material gráfico.
Gravação das músicas de demonstração, do video.
Elaboração dos sites.
Roupas, palco.

Lucro:

Cachê do show.
Reconhecimento.
Alunos em potencial.
Ofertas de trabalho.
Prazer de tocar ao vivo e ser valorizado.

Para aquilo que pode ser medido a matemática é simples.

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